哥特艺术-远比你想象得高深得多

关于哥特风格的故事，可以追溯到公元5世纪欧洲一个名为“哥特”的部落。这个部落以破坏掠夺为乐，以无知和缺少艺术品位而著称。他们侵略并瓦解了罗马帝国。这段历史让意大利人难以释怀，于是中世纪时期的艺术风格被称为哥特。哥特艺术的最早表现在建筑中。中世纪欧洲许多尖塔高耸的教堂都是哥特风格建筑的代表之作，其中最著名的是法国巴黎圣母院、意大利米兰大教堂和德国科隆大教堂。这些高耸而富有空间感的建筑，再结合镶嵌有彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教氛围，庄严肃穆。

18世纪后期，英国作家霍勒斯·沃波尔的小说《奥特兰托城堡》宣告了西方第一部哥特式小说的诞生。玛丽·雪莱的《弗兰肯斯坦》、奥康纳的《河》等作品都被打上哥特风格的烙印。这些小说以其神秘恐怖的气氛、大胆神奇的想象和迷人的异国风光，深深地吸引着当时的读者。

在电影行业，1922年德国导演茂瑙拍摄的电影《吸血鬼诺斯费拉杜》成为了第一部里程碑式的哥特电影。鬼才导演蒂姆·波顿也是一位典型的哥特风范人物，《剪刀手爱德华》、《理发师陶德》等都是他的代表作，他将古老的哥特文化和当下的时代背景融合在了一起，给哥特题材注入了全新的生命力。如今我们非常熟悉的《暮光之城》系列也都是典型的哥特风格电影。

在时尚领域，哥特时装的诞生与70年代的朋克摇滚密不可分。当时许多摇滚乐队的服装风格都有着现代哥特时装的标志性特色：染黑的长发、紧身黑衣、歌剧风格的披肩、斗篷、长手套、繁杂的褶皱、大量银饰配合苍白的皮肤等等。成千上万的乐迷在装扮上模仿自己喜爱的乐队，由此形成了哥特主义的服装潮流。许多新锐设计师也通过这类风格崭露头角，奠定了哥特风在现代时装中的地位。

安·迪穆拉米斯特、里卡多·堤西、亚历山大·麦昆、加勒斯·普、瑞克·欧文斯等设计师被视为时装圈的哥特之神。他们日复一日，年复一年地痴迷于哥特世界中的宗教信仰和颓废幻灭。所以他们的作品一致地流露出神秘的，难以捉摸的唯美感。给人压抑感的同时，让人沉迷于这种美幻之中难以自拔。

如今，哥特文化延续了数百年，已经成为现代艺术文化中不可忽视的一种艺术风格，为数众多的哥特风格作品都有着宝贵的艺术价值。这种带着野蛮的美也让哥特风格成为了时尚领域中最神秘动人的潮流。